Ведь чем тоньше стенки посуды, тем она легче. Сосуды с тонкими стенками и широким дном, то есть, устойчивые, пользовались повышенным спросом. В современном Дагестане Балхар стал единственным действующим центром гончарного искусства. В системе ценностей культуры народное и декоративно-прикладное искусство Дагестана занимают одно из центральных мест, так как . Узнать цену реферата по вашей теме. Гончарное искусство Дагестана. Использованиеприродных материалов для создания предметов быта для дагестанцев давно сталообычным делом. Использование природных материалов для создания предметов быта для дагестанцев давно стало обычным делом.
Реферат на тему Дагестан. Читать дипломную работу online по теме 'Декоративно-прикладное искусство Дагестана'. Раздел: Культурология, 127, Загружено: 26.02.2013. Исследование самобытности и художественного качества ювелирного искусства Дагестана. Декоративное и магическое значение. Бесплатные рефераты, курсовые и дипломные работы на сайте БИБЛИОФОНД.РУ. Тема: Декоративно-прикладное искусство Дагестана.
Национальные образно- художественные и стилистические особенности изобразительного искусства Дагестана XX в. Строганова». Миронова Анастасия Фёдоровна. Официальные оппоненты: доктор искусствоведения, профессор кафедры истории искусств и художественно- педагогического моделирования Удмуртского государственного университета Ковычева Елена Ивановна. НИИ теории и истории изобразительных искусств PAX. Короткая Елена Николаевна.
Ведущая организация: ФГБОУ ВПО «Санкт- Петербургская государственная художественно - промышленная академия имени A. JI. Штиглица». Защита состоится.
Московской государственной художественно - промышленной академии имени С. Г. Строганова, по адресу: 1. Москва, Волоколамское шоссе, дом 9. Строганова по адресу: 1. Москва, Волоколамское шоссе, дом 9.
Самобытность и яркое национальное своеобразие различных и в то же время родственных культур аварцев, даргинцев, кумыков, лезгин, лакцев и других народностей, населяющих республику, их взаимовлияние, связь со среднеазиатским и арабо- мусульманским востоком, а также европейскими традициями, идущими преимущественно от русского искусства, в процессе эволюции получают новые формы, сочетающие в себе глубинные народные корни с последними художественно- эстетическими требованиями времени. Этому способствовало влияние ислама, который запрещал изображение живых существ, отдавая предпочтение орнаментальным формам. Многими поколениями мастеров были выработаны методы обработки материала (камня, металла, керамики и др.), а также характерные стилистические приёмы изображений, включающие не только геометрические и растительные мотивы, но также зооморфные и антропоморфные элементы. Эти традиции станут также стилеобразующей основой в творчестве дагестанских художников XX столетия.
Оно неминуемо должно было опираться и на другие источники. Это стало возможным благодаря влиянию мирового и, в большой степени, русского.
XIX в. Интерес к истории и быту народов Кавказа в русском обществе отразился в литературе и живописи того времени. Бестужева- Марлинского, лирика А. И. Полежаева, поэзия и проза М. Ю. Лермонтова владели умами представителей молодого поколения.
Кавказу посвящали свои работы и художники Г. Г. Их произведения, воспевающие природу неведомого до того края и самобытную культуру населяющих его народов, были проникнуты интересом к жизни и быту его обитателей. Влияние русского искусства и литературы способствовало росту просветительских тенденций в культуре горского народа, знакомило местное население с новыми, не известными им ранее европейскими методами изобразительности.
Художественная культура республики, формировавшаяся на почве «интернационального по содержанию и национального по форме» искусства, прошла основные этапы развития, типичные для всей страны. Однако, переосмысляя традиции народного творчества и развиваясь в русле общероссийской художественной культуры советского и постсоветского времени, дагестанское изобразительное искусство представляет собой своеобразный симбиоз, слияние двух в корне различных изобразительных систем: восточной и европейской. Условно в нём можно обозначить три основных стилистических направления. Первое, собственно реалистическое, основанное на работе с натуры, на академических принципах построения изображений. Второе направление, близкое к искусству «примитива», т. Зачатки подобного художественного метода проявились в творчестве первых профессиональных художников Дагестана 1. Третье направление, часто обозначаемое в дагестанском искусствознании как «декоративный стиль», получило развитие в 1.
Существенно, что эти и иные творческие направления развивались не изолированно друг от друга, а пересекались, взаимопроникали, существовали в контексте заимствования. Элементы так называемого «примитива» присутствовали и в «декоративном стиле», и в сугубо реалистическом искусстве. Много общего с «декоративным стилем» есть и в так называемом «суровом стиле» 1. При разнообразии форм и направлений, искусство Дагестана советского периода всегда сохраняло связь с национальными традициями. Художники обращались к исконно народным темам, характерным персонажам, традиционному быту и своеобразной природе горского края.
С этого времени возрастает интерес к искусству европейского и мирового авангарда, начинается увлечение абстрактными формами. Новаторство современных дагестанских художников, последователей реалистического и фигуративного искусства, проявляется в том, что они обращаются к традициям европейских школ, используя своеобразные живописные приёмы натурализма и примитива, пуантилизма и экспрессионизма, вводят в композиции элементы символики, абстрактно- знаковые начала, язык метафор и иносказаний, разрабатывают идеи метафизической живописи, где реальность и фантазия сплетаются воедино. В бурно развивающемся потоке современных стилистических течений новое звучание приобретают проблемы традиций и новаторства. Следует отметить, что рассмотрение нефигуративного, абстрактного направления в искусстве Дагестана выходит за рамки данной работы, т.
Несмотря на то, что к данной. Искусствознание как наука стало формироваться в республике со второй половины XX в. Этому предшествовал долгий и сложный путь накопления опыта по изучению искусства Дагестана русскими исследователями, а чуть позже (в послевоенное время) и местными профессиональными кадрами. Первые советские учёные, обратившиеся к художественному наследию народов Дагестана, были: Н. Б. Позднее к ним присоединились С. О. В круг их интересов, в основном, входила история декоративно- прикладного и монументального искусства Дагестана. Дебирова, Э. В Кильчевской, А.
Д. Магомедова, а роль художественных традиций в профессиональной дагестанской живописи и графике освещалась М. И. Магомедовой- Чалабовой, З. А. Гейбатовой- Шолоховой и JI. B. Однако, научные работы этих авторов охватывают лишь период 1. Кандидатские диссертации М. И. Магомедовой- Чалабовой «Живопись Советского Дагестана: (история, становление, актуальные проблемы развития)» и З. А. Гейбатовой- Шолоховой «Становление и развитие дагестанского изобразительного искусства 1.
Проблемы национального своеобразия освящаются также в трудах Д. М. Путерброта «Разнообразие творческих начинаний». Представляет интерес также большой коллективный труд дагестанских искусствоведов, собранный в богато иллюстрированном альбоме «Искусство Дагестана» (М. В него включены отдельные статьи о дагестанской живописи, скульптуре, графике, декоративно- прикладном искусстве. М. Магамедовой- Чалабовой, посвященные творчеству первого поколения дагестанских художников в годы Великой Отечественной войны, и 3.
Гейбатовой- Шолоховой, раскрывающей основные тенденции в изобразительном искусстве Дагестана 1. В вышедшем в последнее время издании «Искусство Дагестана в XX столетии» (Махачкала. З. А. Гейбатовой- Шолоховой, посвященные дальнейшим этапам развития профессионального дагестанского искусства. В наше время интерес к изучению дагестанского искусства и особенностей его национального своеобразия только растёт.
Об этом свидетельствует содержательная статья современного дагестанского искусствоведа С. Г. Гейбатова, где анализируются проявления черт национального своеобразия в профессиональном изобразительном искусстве Дагестана на примере творчества табасаранских живописцев. Об этом также говорит и совместная статья К. Г. Гамзатовой, посвящённая проблемам национальных особенностей в творчестве известных русских поэтов и художников, работавших над дагестанским материалом на рубеже Х1. Х- ХХ- х вв., а также рассматриваются произведения художника М. А. Джемала, скульптора Х.
Б. Аскар- Сарыджи, ювелира- кубачинки Манабы Магомедовой, мастера керамического искусства Зубайдат Умалаевой и некоторых других. Гамзатовой. Дагестанского государственного объединённого историко- архитектурного музея им. Алибека Тахо- Годи, Государственного Эрмитажа, Государственного музея искусств народов Востока, Государственного музея изобразительных искусств им.
Пушкина, Первой галереи г. Каспийск, а также в частных коллекциях. В диссертации представлен процесс становления и развития изобразительного искусства Дагестана XX в. Основные положения диссертации, а также обширный иконографический материал могут быть использованы при составлении курсов лекций и семинаров по истории декоративно- прикладного и изобразительного искусства Дагестана, в составлении монографий и словарей по искусству Дагестана, в подготовке научно- исследовательских работ молодых специалистов.
Это позволило выявить национальное своеобразие искусства Дагестана, обозначить элементы преемственности и новаторства в контексте межкультурных влияний. Кроме того, результаты работы базируются на изысканиях автора, исследовавшего творчество современных художников, формирующих общую картину искусства Дагестана XX в. По теме диссертационного исследования были сделаны доклады: на ежегодных Научно- практических конференциях аспирантов и соискателей кафедры истории и теории декоративного искусства и дизайна при МГХПА им.
Строганова, посвященных проблеме синтеза искусств в пространстве жизни: 1. Диссертация состоит: из введения, трех глав, заключения, примечаний, списка литературы и приложения в виде иллюстраций. Сформулирована гипотеза и предложена методологическая база. Определена научная новизна, теоретическая и практическая значимость результатов диссертационной работы.
Национальные традиции как основа формирования изобразительного искусства Дагестана. Орнаментальная составляющая в декоре изделий народных промыслов.
Существенное. влияние на него оказала художественная культура арабо- мусульманского востока, а также Закавказья, Ближнего Востока, Переднего и Среднего Причерноморья, Кубани и Поволжья. Особенное воздействие искусство Дагестана испытывало со стороны ислама, в котором существовал запрет на изображение живых существ, поэтому мастера избегали сюжетных мотивов и отдавали предпочтение орнаменту. Наиболее ранней формой декора изделий художественного металла, камнерезного дела, керамики был геометрический орнамент в виде концентрических кругов, выпуклых окружностей, ромбиков, овалов и т.